Eternal Moments Gallery

Aurélien vit en Provence, où il réalise la plupart de ses photographies, souvent à deux pas de chez lui. Il privilégie la spontanéité et l’authenticité.

Après des études en sociologie et l’obtention d’un master, il s'est d’abord tourné vers la photographie documentaire. Mais un passage difficile a mis cette démarche entre parenthèses.

De retour en Provence, la nature omniprésente l’a naturellement conduit vers la photographie de paysage. Ce nouveau regard est devenu une échappatoire et une source de mieux-être. Fasciné par l’interaction entre lumière et couleur, Aurélien propose une collection imprégnée de cette fascination et des couleurs éclatantes croisées au fil de ses balades.

Minjie, photographe du sud de l’Australie, se distingue par une approche spontanée, capturant des instants d’inspiration ou une vision personnelle des choses ordinaires.

À travers la lumière, l’ombre et le silence, il cherche à révéler une beauté discrète, au-delà des mots — une invitation à la sérénité et à la contemplation du quotidien.

Giorgi est un photographe spécialisé dans la nature et la montagne dont le travail reflète un lien profond avec le silence, la lumière et la solitude. 

Fort de six ans d'expérience, il capture la beauté calme et fragile du monde naturel, ces moments où le temps semble s'arrêter, invitant le spectateur à un dialogue tranquille avec la nature.

Muratcan (Muto) est un photographe autodidacte dont le regard s’est affûté au fil des années, bien avant qu’il ne prenne conscience de sa vocation. À l’école déjà, il participait à des ateliers photo, fasciné par la lumière, les appareils et cette capacité unique à figer un instant. Très vite, il est devenu “celui qui prend les photos” — celui à qui l’on confie le téléphone parce qu’on reconnaît instinctivement la sensibilité de son œil.

Pour lui, c’est bien plus qu’un simple témoignage visuel : c’est une forme d’art, un langage silencieux à travers lequel il exprime sa vision du monde. Ses images traduisent à la fois l’émotion d’un instant, la beauté du quotidien et la poésie du chaos urbain.

Chez Muto, la photographie devient un moyen de ralentir le temps, de donner du sens à ce que beaucoup ne font qu’effleurer. Son travail se situe entre observation et émotion, entre réalité brute et interprétation sensible.

Fontarei, passionné de design et d’architecture. Son regard s’ancre dans la créativité, la fluidité des formes et le dialogue qu’elles instaurent entre elles. Cette sensibilité l’a naturellement conduit vers la photographie, où il explore la lumière, la couleur et leurs jeux subtils de transformation.

Pour lui, la photographie est une manière de capturer des instants uniques et de sublimer le quotidien — de révéler l’extraordinaire dans l’ordinaire. Toujours en quête de beauté — un concept subjectif qu’il redéfinit à sa manière — il cherche dans chaque image la capacité d’émouvoir, de suggérer et de transmettre un langage intime.

Attiré par la spontanéité et le naturel, il privilégie la simplicité du geste : la plupart de ses photos sont prises avec son téléphone. Car il est convaincu que les plus belles images naissent avant tout du regard du photographe, de sa manière d’observer et d’interpréter le monde.

Jérémy Kieran, photographe depuis plusieurs années. Bienvenue dans son univers : à travers ses images, il cherche ces moments suspendus où la lumière devient émotion. Là où un éclat, une ombre ou un souffle peuvent transformer une scène ordinaire en un instant éternel.

Jérémy aime les contrastes — ceux du monde comme ceux de l’âme — la douceur d’un visage face à la rudesse d’un paysage, la chaleur d’un rayon contre le froid d’un silence.

Pour lui, la photographie n’est pas juste un regard posé sur le réel : c’est une rencontre. C’est sa manière de révéler la beauté fragile de ce qui passe, avant que le temps ne l’efface.

Chaque photo qu’il capture est une trace de lumière, un fragment d’émotion, un souvenir qu’il offre à ceux qui prennent le temps de le ressentir.